.

how-to-paint-ink-portraits-from-life

Рисование портретов тушью с натуры может быть нервным занятием, так как вы хотите польстить своему объекту (или, по крайней мере, не обидеть его). Временной стресс также может повлиять на вашу работу. Оба этих фактора могут быть полезными и укреплять вашу уверенность, если вы примете их. Часто бывает так, что у меня получается хороший рисунок, но плохое сходство, или наоборот. Цель состоит в том, чтобы иметь возможность получить и то, и другое, но это не всегда случается.

Вы должны знать, когда следует отказаться от неудачного рисунка и начать все сначала. Плохая прорисовка может быть причиной номер один, по которой я бросаю рисунок. Если линии выходят слишком толстыми там, где не должны, или если они просто недостаточно интересны, я буду считать это поражением.

Неправильные пропорции и перегруженные области также являются серьезными проблемами. Но только вы можете решить, соответствуют ли ваши рисунки вашим собственным стандартам. Помните, что часто бывает менее обидно начать все сначала, чем пытаться спасти работу, обреченную с самого начала.

Руководство по рисованию портретов тушью с натуры

Перед тем, как начать учиться рисовать портреты тушью, необходимо запомнить несколько моментов.

Сконцентрируйтесь на сходстве, и часто давление времени будет тем элементом, который бессознательно позволит вам создать живой рисунок. Только не концентрируйтесь так сильно, чтобы не сделать на бумаге никаких реальных обязательств до истечения времени.

Вид головы в три четверти обычно самый простой для съемки и часто самый интересный.

Используйте сухую кисть, чтобы набросать жест или линии построения, прежде чем добавлять “окончательные” линии. Или же, если вы ’чувствуете себя уверенно’, просто погрузитесь в работу.

Посмотрите на сухую кисть.

Поглядывайте на объект так же часто, как на бумагу, особенно если вы&rsquo ; не работаете над линиями планирования. Вы должны соизмерять структуры друг с другом, чтобы сохранить пропорции.

Посмотрите на объект почаще.

Добавляйте штрихи только в тех случаях, когда вам нужно дополнительно описать структуру, и пусть их направления помогают в этом, следуя контуру, а не прорезая его.

Используйте разнообразные линии – ваша работа будет выглядеть более привлекательной.

Как нарисовать лицо тушью: Демонстрация 1

how-to-paint-a-portrait-in-ink-demo-1a

1. Вот быстрый 10-минутный рисунок, выполненный непосредственно тушью. В этом рисунке я пытался сухой кистью записать достаточно деталей, чтобы можно было спокойно перейти к следующему этапу. Для более изящных изгибов использовались размашистые движения руки. Любые мелкие ошибки можно проигнорировать и затушевать при следующем проходе, но крупные остаются надолго.

how-to-paint-a-portrait-in-ink-demo-1b

2. Затем я заполнил детали более плотной тушью. Я использовал разделенную кисть для темных участков меньшей важности, таких как волосы, позволяя щетине сделать большую часть работы (в отличие от ручной прорисовки каждой пряди волос отдельным штрихом). Затем я свернул кисть в точку, чтобы можно было более точно прорисовать детали и черты лица.

Как нарисовать лицо тушью: демонстрация 2

how-to-paint-a-portrait-in-ink-1

1. Очень сухая кисть используется для грубой проработки форм и их расположения. Текстура будет видна на окончательном рисунке, поэтому я стараюсь не переборщить. Попробуйте нарисовать свой собственный портрет тушью от руки, используя сухую кисть, как здесь.

how-to-paint-a-portrait-in-ink-2

2. Зарядив кисть тушью, мне было не совсем понятно, какие линии получаются, поэтому я начал работать над участками, менее важными, чем основные черты лица, например, над волосами. Помните, что форма головы и лица так же важны для сходства, как глаза, нос и рот. Когда нагрузка на кисть стала привычной, я начал добавлять некоторые описательные линии. Попробуйте сделать то же самое в своем рисунке, придерживаясь в первую очередь второстепенных черт.

how-to-paint-a-portrait-in-ink-3

3. Здесь я добавил важные, поясняющие линии поверх грубого наброска. Очень сухая кисть не позволила более мягким участкам (переносица, под глазами) привлечь слишком много внимания. На этом этапе вы можете начать думать и о контрастных областях, поддерживая баланс, отвечая на темные области другими темными областями разного размера.

how-to-paint-a-portrait-in-ink-4

4. Чтобы придать рисунку больше разнообразия, я&rsquo ; добавил более толстые линии в тех местах, где я могу себе это позволить. Обратите внимание, как толстые линии на свитере уравновешивают тяжелые черные линии на волосах. После того, как основная часть рисунка была нанесена, осталось время для доработки и соединения двух типов линий с помощью дополнительных штрихов.

how-to-paint-a-portrait-in-ink-5

5. На последнем этапе я добавил слой деталей, чтобы связать все воедино и предложить некоторую тень и форму. Тень под шеей связывает верхнюю и нижнюю части вместе, выдвигая лицо вперед. Некоторая глубина была достигнута с помощью усиления контраста в других областях.

6 советов по рисованию портретов тушью

1. Будьте решительны

top-tips-for-drawing-portraits-in-ink-be-decisive

.

Хотя в неровной линии нет ничего плохого, на рисунке слева штрихи выглядят нерешительными и нерешительными. Знайте нагрузку на кисть, чтобы не получить слишком толстые линии на тонких участках, и делайте более длинные мазки для кривых вместо серии коротких галочек.

2. Будьте избирательны

top-tips-for-drawing-portraits-in-ink-2

.

Не рисуйте все, что видите, только потому, что оно есть. При переводе объекта в линию некоторые тонкие черты лучше подразумевать или опускать. Хорошими примерами являются резкие линии смеха или промежутки между зубами.

3. Слияние деталей

top-tips-for-drawing-portraits-in-ink-merge-detail

Не увлекайтесь деталями в таких областях, как волосы. Рисунок слева выглядит аккуратно, но плотный узор вибрирует и не сочетается с остальной тушью. Держите все элементы рисунка в одном мире. Думайте о волосах, собранных в комки, как на классической скульптуре, и вы избежите перебора.

4. Ослабление

top-tips-for-drawing-portraits-in-ink-loosen-up

Плоские и графические чернила могут быть выполнены очень хорошо, но их энергетика ограничена. Ослабление может помочь придать вашим работам больше размерности и намек на анимацию.

5. Сохраняйте четкость

top-tips-for-drawing-portraits-in-ink-keep-clarity

Возможно переборщить с прорисовкой, заглушив контраст и похоронив черты лица. Дайте им немного передышки, чтобы сохранить ясность.

6. Опишите форму

top-tips-for-drawing-portraits-in-ink-describe-form

Как и в случае с тонкими и деликатными чертами лица, не все тени следует рисовать тушью. Черные следы на рисунке слева кажутся не до конца проработанными. Конечно, штрихи на голове и скуле выглядят как пятна грязи или жира. Если тени высококонтрастные, делайте их смелее и убедитесь, что они помогают описать форму. Если они запутывают форму, возможно, лучше их не использовать

.

Как нарисовать портрет тушью